Die roten Schuhe
Ein Film von Emeric Pressburger & Michael Powell
Das britische Ballettdrama Die roten Schuhe kombiniert gekonnt doppelbödig das gleichnamige Märchen von Hans Christian Andersen mit dem Werdegang seiner Protagonistin, schwelgt in prächtigen Technicolorbildern und lieferte die Vorlage für Darren Aronofskys ähnlich gelagerten Horrorfilm Black Swan.
Filmkritik:
Das Regisseursduo Michael Powell und Emeric Pressburger sicherte sich einmal mehr die volle kreative Kontrolle: Die beiden schrieben das Drehbuch, führten Regie und produzierten den Film. Damit konnten sie sich auch eine Spielzeit von mehr als zwei Stunden gönnen und die Gelegenheit wahrnehmen, einige ausführliche Ballettszenen einzubauen.
Wer mit dieser grazilen Kunst wenig anfangen kann, sollte sich von Die roten Schuhe dennoch nicht einschüchtern lassen – die Ballettaufführungen werden mit den Mitteln des Kinos eingefangen und erscheinen daher wie ein Film im Film, anstatt wie eine bloße Abbildung des Bühnengeschehens zu wirken.
Wie schon zuvor in ihrem exotischen Drama Die schwarze Narzisse setzen die Regisseure farbenprächtige Technicolorbilder ein und filmten beinahe ausschließlich im Studio. Kameramann Jack Cardiff ließ sich von den Gemälden Van Goghs inspirieren, serviert ungeheuer ästhetische Bildkompositionen und strahlende Farben. Die beeindruckenden Bühnenkulissen der Ballettsequenzen vermischen sich nahtlos mit den prunkvollen Dekors der Szenen außerhalb der Theater, sodass sich Die roten Schuhe als Allegorie lesen lässt: Das Leben und die Kunst imitieren einander.
Neben der visuellen Pracht überzeugen auch die spielfreudigen Darsteller und fangen das langsame Tempo auf. Mit Moira Shearer verpflichteten Powell und Pressburger eine ausgebildete Ballerina, die ihre Parts selbst tanzen konnte – ein unschätzbarer Vorteil gegenüber ähnlichen Filmen, zumal Shearer auch als Schauspielerin eine glaubhafte Leistung abliefert. Für den nachhaltigsten Eindruck sorgt der emigrierte Österreicher Anton Walbrook als dogmatischer Intendant Lermontov, der seine Szenen mit einer donnernden Performance und großer Ausstrahlung an sich reißt.
Erzählerisch erweist sich Die roten Schuhe als weniger stark und schlägt zu wenig Kapital aus seiner reizvollen Idee, die Geschichte aus Andersens Märchen mit einer Rahmenhandlung zu synchronisieren. Zu lange benötigt der Film für das Etablieren tiefgreifender Konflikte und zu wenig effektvoll spielt er sie im letzten Drittel aus. Erst im abrupten Finale erklimmt das britische Drama erstmals dramaturgische Höhen, sodass zumindest die letzten Minuten des Films einen bleibenden Eindruck hinterlassen.
★★★☆☆☆
Powell & Pressburger
Die Partnerschaft von Michael Powell und Emeric Pressburger zählt zu den bemerkenswertesten Kollaborationen der Filmgeschichte. Das Duo gründete 1943 seine eigene Produktionsfirma The Archers. Powell und Pressburger konnten ihre Wunschprojekte selbst produzieren, das Drehbuch schreiben und Regie führen. Dank dieser künstlerischen Freiheit schufen sie binnen weniger Jahre zahllose Klassiker voller stilistischer Finesse.
Drama
Der Dramabegriff dient als Auffangbecken für Filme, die sich keinem spezifischerem Genre zuordnen lassen. Dementsprechend viele Schattierungen ergeben sich: vom Sozial- über das Gesellschaftsdrama, das Melodram und die Tragikomödie. Die Gemeinsamkeiten dieser Subgenres liegen in realistischen, konfliktreichen Szenarien und einer Konzentration auf die Figuren.
