Das macht hochgradig Sinn und bezieht sich direkt auf den Inhalt, weil das Publikum gezwungen wird, Zeit völlig anders als gewohnt wahrzunehmen. Wo diese sich im herkömmlichen Film über eine Abbildung von fortlaufenden Bewegungen definiert, unterliegt der zeitreisende Protagonist von Am Rande des Rollfelds einer gänzlich anderen Wahrnehmung.
Verwirrt und mit psychologischen Härten kämpfend, reduziert sich das Sein der Hauptfigur auf starre Fragmente, die nahezu beliebig austauschbar erscheinen – die ausschließliche Nutzung von Standbildern spiegelt das brillant wieder und unterwirft den Zuschauer gekonnt der sprunghaften, unvollkommenen Perspektive des Protagonisten.
Abgesehen von der hochinteressanten Narration fesselt Am Rande des Rollfelds mit einer enorm dichten, beklemmenden Atmosphäre und bietet ein hypnotisches Filmerlebnis. Aufgrund der tollen Geschichte, die so einige Details zur Interpretation anbietet und des emotionalen Finales beschäftigt Markers Meisterwerk über die Spielzeit hinaus.
Der Science-Fiction-Film besitzt eine Vielzahl von Ausprägungen: Erdbesuche von Alien und die Erkundung fremder Planeten zählen ebenso zum Repertoire wie dystopische Dramen und Zeitreisefilme. Dabei ergeben sich oft Schnittstellen zu anderen Genres – vom Horrorfilm bis zur Komödie ist im Sci-Fi-Setting alles möglich.
Die Sechziger Jahre zählen zu den revolutionärsten Jahrzehnten der Kinogeschichte. Mehrere Strömungen – die neuen Wellen – verschoben künstlerische Grenzen und modernisierten die Filmsprache. Viele Regisseure ließen die themen der vorherigen Generationen hinter sich und drehten freiere, gesellschaftskritischere Werke.
